最近，耗资百亿历时二十年修了七年多的北京环球影城终于开业了，各路网红和明星纷纷前去打卡，游客也是空前的爆棚。 但实际据报道称，国庆期间的环球影城尚未满负荷运营。主题公园确实成为这轮复苏的桥头堡，但为什么大家更多的是喜欢环球影城和迪士尼，而本土的乐园，却没有全国性的爆款。
一、所谓主题乐园
主题乐园最大特点是赋予游乐场某种主题或多种主题。围绕主题去设定和营造园区里的一切。主题乐园强调主题和文化；游乐园，则以机械娱乐为主。实际上两者的区分并没有那么严格，主题乐园一定是游乐园，而并非所有的游乐园都能成为主题乐园。（主题概念涵盖比较广泛，主要包括知识产权（IP）、园区建筑包装景观的整体风格、游乐项目的整体风格。其中IP是最核心的。成功的主题乐园不仅在于整体风格的统一，更能通过好的游客体验输出价值观。）
国内的广义上主题乐园起步较早，最初是以主题公园的形式，从微缩景观形态，如深圳的锦绣中华、世界之窗，到影视基地无锡的三国城水浒城，逐渐与机动游戏的游乐场相结合形成主题乐园。事实上，很多主题乐园并不“主题”，充其量也就是个规模更大稍微包装过的游乐场。
而真正进入大众视野的主题乐园，还得是香港和上海的迪士尼乐园，以及在中文互联网上流传已久的新加坡环球影城。
二、火爆的市场
国庆数据显示，景区消费人次对比上个月增长超9倍，主题乐园成为国内景区消费最活跃的项目。而其中吸金能力最强的三大品牌分别为：遍布国内大小城市的华强方特，刚刚开园的北京环球影城，以及热度常青的上海迪士尼乐园。
历时20年终于显出真容的北京环球影城，无疑是主题乐园中的当红炸子鸡。从2001年签订合作协议到2021年开园，北京环球影城成了中国第一座、亚洲第三座、世界第五座环球影城主题乐园，也是全球开园规模最大的一个环球影城。
根据此前北京环球度假区公布的四级票价，淡季日、平季日、旺季日和特定日门票价格分别为418元、528元、638元和748元，对比本土主题乐园价格已经翻倍。然而，在热门IP加持之下，北京环球影城仍然显现着超高热度。
三、乐高乐园投5.5亿美元布局中国
北京环球影城热度尚未减退，又一主题乐园传出新动向——9月22日消息，上海乐高乐园有限公司已经摘牌乐高乐园主体项目用地，并签订国有建设用地使用权出让合同。乐高乐园计划于今年11月开工，2024年开业。
乐高乐园投资额为5.5亿美元，建成后，将成为全球最大的乐高乐园度假区之一。
乐高官网显示，目前，乐高在丹麦比隆、美国加利福尼亚、纽约、佛罗里达、德国、日本、马来西亚、迪拜、加拿大温莎等地建设了乐高乐园。
据不完全统计，2020年全国已累计开发的主题公园旅游点约3000个。然而，仍有许多国际玩家不断入局：预计在2024年开业的深圳乐高乐园，派拉蒙主题公园有望在云南昆明“落户”……
除了乐高、默林娱乐等国际巨头企图在中国市场分一杯羹，本土主题乐园也紧随其后。与国际巨头“落子”一线城市不同，本土主题乐园则更注重“抢滩”二、三线城市。
华强方特在涪陵、绵阳、自贡等地建设方特公园项目；海昌海洋公园则在重庆和成都开放加勒比海世界和海昌极地海洋公园；时代华纳和梦工厂将投资2000亿元在珠海建设主题公园。
四、主题乐园“密钥”在于IP
主题乐园接连落子图什么？中国市场到底有哪些吸引力？主题乐园“生意经”的秘密又在哪里？蓝裕文化对全球乐园的调研显示，在国际主题乐园的收入体系中，周边配套消费的占比要大于门票收入，一般来说，门票仅占30%。而与国际主题乐园相比，现阶段中国主题公园的收入体系则相对单一，80%的收入依赖门票。
事实上，IP被认为是主题乐园成功的一大密钥。走进环球影城，或是披上斗篷化身哈利·波特霍格沃茨魔法学院的新生一名，或是见到梦中的变形金刚一圆英雄梦；穿梭在迪士尼乐园中，或是和花车上的米老鼠、唐老鸭招手，或是看着城堡上的公主们与烟花交相辉映…… 环球影城也好，迪士尼也罢，国际主题乐园一大迷人之处就是IP角色的深入人心。
以环球影城为例，其作为以影视IP为核心打造的主题乐园，借助好莱坞电影IP在全球的影响力，保持了其在全球主题乐园中的竞争优势。以环球影业旗下影视IP为核心内容打造沉浸式体验场景，同时还通过购买IP版权和收购动画公司的方式与迪士尼等其它大牌IP合作，将影视IP场景化。
基于强大的IP基础，主题乐园要如何让IP带来可观的经济效益呢？主题公园乐园作为一种基于IP的旅游产品，首要的收入便是门票，其次便是与主题IP相关的各类演出、会展、休闲度假产品，再深入的消费便是IP延伸出来的各类品牌经营产品。
五、产业链条相互承接是盈利关键
公开数据显示，作为主题乐园，环球影城主题游览收入比例只占到业务总收入的30%，其余收入来源是由主题乐园娱乐设施带动而产生的关联产业盈利，且关联产业收入超过了主题产业。可见，主题园区不再是唯一的核心竞争力，通过主题娱乐设施的带动，创造出核心层、积聚层、衍生层等相互承接的产业链条才是主题乐园盈利的关键。
相关数据显示，北京环球影城在开园后预计可为通州区带来500亿元的经济增长，对周边辐射范围内的消费市场、旅游市场、就业市场有着巨大的影响。
值得注意的是，反观中国国内IP与中国本土主题乐园，虽然近年来有许多优质国产IP产出，然而中国影视IP在衍生品及周边开发上仍然相对滞后，导致IP总体影响力仍然不足。
与迪士尼、环球影城等“主题公园+IP+酒店”的运营模式相比，本土主题公园以“主题公园+旅游+地产”运营模式为主，这也导致本土主题公园的营收模式较为单一。
中国主题乐园如何在赛道中胜出？业内人士分析认为，展望未来，中国的影视、游戏、动画企业应更重视IP的传播力与影响力，深耕IP内容产业，以饱满、充实的IP形象讲好IP故事，让中国IP也能有“环球”的一天。
六、运营与管理之困
主题乐园的困局不仅表现在我国，其实老邻居日本韩国也有同样的问题。日本任天堂家的游戏IP足够做一个大型主题乐园了，宫崎骏系列动画片，东映的动画片，都是能撑起乐园的IP，但是日本人也只会单线突破，不会复合经营。
美国拥有非常成熟的娱乐文化产业链，依靠自身的经济实力和文化霸权能够对全世界进行持续性的文化输出，并且作为国家的宣传机器的一部分进行推广。擅长把别国的特色文化本土化，比如中国的花木兰、功夫熊猫，日本的哥斯拉变形金刚，抑或是皮克斯里充满拉美幻想色彩的角色，美国人将这类文化符号本土化之后进而全球化。
本土的主题乐园，可以是市民游客休闲娱乐的好去处，可以是当地政府吸引投资发展产业的机遇，还可以是传播本土优秀文化的载体，在全域旅游、大文旅产业发展背景下，我国主题乐园行业正在从高速增长向高质量发展，需要不断推动产业转型升级，怎样创新原有IP，开发新IP，升级运营管理模式，始终是核心问题。